Informativo Eletrônico Semanal CDMC


Centro de Documentação de Música Contemporânea, Pesquisa, Documentação e Informação Musical.

Regras para solicitar divulgações no informativo semanal CDMC

Como solicitar uma divulgação no informativo semanal CDMC

Enviar um e-mail com a divulgação desejada para o endereço fwciddic@unicamp.br contendo o resumo da divulgação no corpo da mensagem, com as seguintes informações:

  • Data
  • Horário
  • Local do Evento
  • Link com a fonte da notícia

Enviar apenas mensagens envolvendo o tema música, são aceitos: Concursos, chamadas, divulgações, festivais, notícias e concertos.
*Enviar a mensagem em texto simples (sem figuras ou anexos).

Importante: O prazo da solicitação da divulgação é de no máximo 1 (um) dia antes da divulgação do informativo semanal, ou seja, às quartas-feiras. Para envios após esse prazo, a divulgação poderá acontecer na semana seguinte caso a data final da divulgação desejada esteja no prazo.



CONCERTO: Orquestra Jovem Sabra realiza Concertos Didáticos gratuitos para estudantes do EJA e comunidade em Betim

Série de apresentações acontece às terças-feiras, de maio a dezembro de 2026, no Teatro Municipal Newton Amaral Franco, com entrada franca

O Instituto Unimed-BH, patrocinador máster dos projetos da Sabra, convida para o início da uma série de Concertos Didáticos com a Orquestra Jovem Sabra voltada especialmente para estudantes do programa Educação de Jovens e Adultos (EJA) e para a comunidade em geral. As apresentações ocorrerão sempre às 19h, às terças-feiras, de maio a dezembro de 2026, no Teatro Municipal Newton Amaral Franco. A entrada é franca, limitada à lotação do teatro, e a classificação é livre.

Formada por alunos da Escola de Música Sabra que ali iniciaram sua trajetória musical, a Orquestra Jovem Sabra é composta por jovens músicos que recebem bolsa incentivo – um instrumento fundamental para viabilizar a dedicação integral aos estudos e a futura profissionalização. A iniciativa não apenas forma intérpretes de excelência, mas também exerce profunda relevância sociocultural: promove a inclusão social de jovens em situação de vulnerabilidade, afasta-os de riscos, desenvolve competências como disciplina, trabalho em equipe e pertencimento, e democratiza o acesso à música erudita, formando plateias e intérpretes na própria comunidade.

Um dos grandes diferenciais da série é o diálogo direto com o público do EJA, composto majoritariamente por pessoas de camadas populares, adultos e idosos que retornaram à escola para concluir sua formação. Ao assistir a esses concertos, esses estudantes têm contato com um repertório clássico e sinfônico, rompendo barreiras culturais e ampliando seu universo simbólico. A ação reforça o papel da música como ferramenta de emancipação e cidadania.

O programa musical foi cuidadosamente selecionado para apresentar ao público obras de alguns dos maiores nomes da música universal. Serão executadas composições de: Ludwig van Beethoven, Edward Elgar, Antonín Dvořák, Richard Strauss, Pyotr Ilyich Tchaikovsky, Edvard Grieg, Franz Liszt, Georges Bizet e Carlos Gomes.
O maestro Márcio Miranda Pontes, regente da Orquestra Jovem Sabra, convida a todos para prestigiar os concertos: “É uma alegria levar essa música grandiosa para o público do EJA e para a comunidade de Betim. Nossos jovens músicos se preparam com muito carinho e disciplina. Queremos que vocês se sintam em casa, se emocionem e descubram que a música clássica também é feita para vocês. Venham celebrar conosco!”

Serviço
Evento: Concertos Didáticos – Orquestra Jovem Sabra
Datas: Terças-feiras, de maio a dezembro de 2026
Horário: 19h
Local: Teatro Municipal Newton Amaral Franco – Av. Padre Osório Braga, 149 – Betim/MG
Ingressos: Entrada franca (sujeita à lotação do teatro) Os ingressos são gratuitos e serão distribuídos nas segundas e terças-feiras na secretaria da Escola de Música Sabra, localizada na Praça Milton Campos, 28 – Centro, Betim/MG. A retirada ocorre em horário comercial, mediante disponibilidade.
Classificação: Livre

CONTATO PARA A IMPRENSA:
Escola de Música SABRA
Setor de Comunicação
E-mail: secretaria@sabra.org.br
Site: http://www.sabra.org.br

Sobre a Escola de Música SABRA:
A Sociedade Artística Brasileira SABRA, mantenedora da Escola de Música Sabra, é uma instituição sem fins lucrativos que oferece ensino musical de qualidade para crianças, adolescentes, jovens, adultos, idosos e PcDs, independentemente de sua classe social ou origem. Desde sua fundação em 2013, a escola tem como missão democratizar o acesso à música e promover a formação de cidadãos conscientes e críticos. Para tanto, oferece uma gama completa de cursos para todas as idades, desde a musicalização infantil até orquestras sinfônicas e grupos instrumentais de câmara. A escola também promove concertos didáticos e apresentações públicas gratuitas, levando a música de qualidade para toda a comunidade. As atividades da SABRA são financiadas por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, com o patrocínio máster do Instituto Unimed-BH.
 
Sobre o Instituto Unimed-BH:
O Instituto Unimed-BH completa 23 anos em 2026 e conta com o apoio de mais de 5,9 mil médicos cooperados e colaboradores da Unimed-BH. A associação sem fins lucrativos foi criada em 2003 e, desde então, desenvolve projetos socioculturais e socioambientais visando à formação da cidadania, estimulando o bem-estar e a qualidade de vida das pessoas, fomentando a economia criativa, gerando trabalho e renda para diversas famílias, valorizando espaços públicos e o meio ambiente, através de projetos patrocinados, apoiados e realizados em cinco linhas de atuação: Comunidade, Voluntariado, Meio Ambiente, Adoção de Espaços Públicos e Cultura, que estão alinhados aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da Agenda 2030.


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CONCERTO: Docentes da UNIRIO organizam ciclo de sete concertos com a integral das obras para piano a quatro mãos de Franz Schubert

Nenhum grande compositor rivalizou com o extraordinário legado deixado pelo austríaco Franz Schubert no repertório de obras para piano a quatro mãos. Cinquenta e quatro obras, dentre elas fantasias, aberturas, rondós, marchas, danças e variações, foram escritas entre 1810 e 1828, ao longo de toda a sua trajetória criativa. Pela primeira vez, esse conjunto de obras será apresentado integralmente no Rio de Janeiro, no segundo semestre de 2026. O ciclo de 7 concertos é organizado por docentes do Instituto Villa-Lobos da UNIRIO (Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro), sob o título Schubertiade – Piano a quatro mãos.
Idealizadora do projeto, a pianista e professora Estela Caldi acalenta há tempos o sonho de levar aos palcos a integral dessa produção schubertiana, transformando o evento em uma verdadeira celebração da música de câmara para piano. Cada um dos sete concertos tem a curadoria de um pianista: Erika Ribeiro, Estela Caldi, José Wellington, Lúcia
Barrenechea, Maria Luísa Lundberg, Maria Teresa Madeira e Marina Spoladore.
Somados aos curadores, as apresentações reunirão um total de 45 pianistas.

Schubertiade – Piano a quatro mãos nasce da organização conjunta de quatro projetos de extensão do Instituto Villa-Lobos da UNIRIO, que combinam, em suas ações, atividades artísticas e pedagógicas: Difusão Musical Colaborativa, Recitais Unirio, Série Unirio Musical e Técnica e Interpretação Pianística. A programação começa em agosto, seguida por três concertos em outubro e mais três em novembro. Com entrada franca nas apresentações na Sala Villa-Lobos e ingressos a um real no Museu da República, o ciclo se consolida como um dos eventos mais importantes do calendário cultural carioca em 2026, oferecendo ao público uma imersão inédita na genialidade do pianismo de Schubert.

Concerto 1 – 05/08/2026, 4ª feira, 12h, Série Recitais Unirio – Museu da República

Data: 05 de agosto de 2026, 4ª feira
Horário: 12h
Nome do evento: Schubertíade – Piano a quatro mãos – Concerto 1 (Série Recitais UNIRIO)
Intérpretes: Bruno de Lorenzo, Cristiano Vogas, Estela Caldi, João Matos, José Wellington, Lúcia Barrenechea, Manoel Carlos Saisse, Marina Spoladore, Thomas Lenny.
Programa: Obras para piano a quatro mãos de Franz Schubert: Abertura em Fa Maior D 675; Oito Variações sobre um Tema da Ópera “Marie” de Hérold D 908; Rondó em Ré Maior D 608; Três Marchas Heroicas D 602; Fantasia em Fa Menor D 940.
Local: Museu da República – Rua do Catete, 153, Catete, Rio de Janeiro. Telefone: (21) 2127-0324
Ingresso: Um real

Concerto 2 – 14/10/2026, 4ª feira, 12h, Série Recitais Unirio – Museu da República

Data: 14 de outubro de 2026, 4ª feira
Horário: 12h
Nome do evento: Schubertíade – Piano a quatro mãos – Concerto 2 (Série Recitais UNIRIO)
Intérpretes: Camilla Moraes, Estela Caldi, Fernando Guilhon, José Wellington, Lúcia Barrenechea, Luiz Eduardo Domingues, Lilia Justi.
Programa: Obras para piano a quatro mãos de Franz Schubert: Quatro Polonaises D 599; Allegro em Lá Menor D 947; Oito Variações sobre uma Canção Francesa D 624; Divertimento sobre Motivos Franceses Originais D 823.
Local: Museu da República – Rua do Catete, 153, Catete, Rio de Janeiro. Telefone: (21) 2127-0324
Ingresso: Um real

Concerto 3 – 20/10/2026, 3ª feira, 12h, Série Unirio Musical – Sala Villa-Lobos, UNIRIO

Data: 20 de outubro de 2026, 3ª feira
Horário: 12h
Nome do evento: Schubertíade – Piano a quatro mãos – Concerto 3 (Série UNIRIO Musical) Intérpretes: Estela Caldi, José Wellington, Katia Balloussier, Maria Luisa Lundberg, Patricia Mol, Ronal Silveira.
Programa: Obras para piano a quatro mãos de Franz Schubert: Seis Polonaises D 824; Introdução, Quatro Variações sobre um Tema Original e Finale D 603; Divertimento à L’Hongroise D 818.
Local: Instituto Villa-Lobos – Av. Pasteur, 436, Urca, Rio de Janeiro. Telefone: (21) 3170-7041
Entrada gratuita

Concerto 4 – 27/10/2026, 12h, 3ª feira, Série Unirio Musical – Sala Villa-Lobos, UNIRIO

Data: 27 de outubro de 2026, 3ª feira
Horário: 12h
Nome do evento: Schubertíade – Piano a quatro mãos – Concerto 3 (Série UNIRIO Musical)
Intérpretes: Bruno de Lorenzo, Katia Balloussier, Maria Luisa Ludberg, Pablo Panaro, Tamara Ujakova, Yuka Shimizu.
Programa: Obras para piano a quatro mãos de Franz Schubert: Sonata em Do Maior D 812; Grande Marcha Fúnebre D 859; Grande Marcha Heroica D 885.
Local: Instituto Villa-Lobos – Av. Pasteur, 436, Urca, Rio de Janeiro. Telefone: (21) 3170-7041
Entrada gratuita

Concerto 5 – 3/11/2026, 3ª feira, 12h, Série Unirio Musical – Sala Villa-Lobos, UNIRIO

Data: 03 de novembro de 2026, 3ª feira
Horário: 12h
Nome do evento: Schubertíade – Piano a quatro mãos – Concerto 3 (Série UNIRIO Musical)
Intérpretes: Alessandro Albuquerque, Antonio Torres, Estela Caldi, Erika Ribeiro, Francisco Carriço, José Eduardo Sacramento, José Wellington, Lúcia Barrenechea, Susana Ramos, Viviane Gonzalez.
Programa: Obras para piano a quatro mãos de Franz Schubert: Oito Variações sobre um Tema Original D 813; Sonata em Si bemol Maior D 617; Três Marchas Militares D 733; Duas Marchas Características D 968 B.
Local: Instituto Villa-Lobos – Av. Pasteur, 436, Urca, Rio de Janeiro. Telefone: (21) 3170-7041 Entrada gratuita.

Concerto 6 – 4/11/2026, 12h, 4ª feira, Série Recitais Unirio – Museu da República

Data: 04 de novembro de 2026, 4ª feira
Horário: 12h
Nome do evento: Schubertíade – Piano a quatro mãos – Concerto 2 (Série Recitais UNIRIO)
Intérpretes: Ana Caroline Alencar, Camilla Moraes, Erika Ribeiro, Fernando Vago, Gabriel Mitzrael, Jacob Herzog, Kaká Facundo, Lúcia Barrenechea, Miguel Herzog, Pablo Panaro, Raquel Paixão, Tamara Ujakova.
Programa: Obras para piano a quatro mãos de Franz Schubert: Seis Grandes Marchas D 819; Rondó em Lá Maior D 951.
Local: Museu da República – Rua do Catete, 153, Catete, Rio de Janeiro. Telefone: (21) 2127-0324
Ingresso: Um real

Concerto 7 – 10/11/2026, 3ª feira, 12h, Série Unirio Musical – Sala Villa-Lobos, UNIRIO

Data: 10 de novembro de 2026, 3ª feira
Horário: 12h
Nome do evento: Schubertíade – Piano a quatro mãos – Concerto 3 (Série UNIRIO Musical)
Intérpretes: Amanda Cezário, Clara Bravo, Cleber Oliveira, Eliane Tauile, Estela Caldi, Flavio Augusto, Maria Teresa Madeira, Paola Cavalcante, Raminson dos Santos, Raquel Paixão, Talia Buarque.
Programa: Obras para piano a quatro mãos de Franz Schubert: Abertura em Sol Menor D 668; Deutscher com Dois Trios e Dois Ländler D 618; Quatro Ländler D 814; Marcha em Sol Maior D 928; Allegro Moderato e Andante D 968; Fuga em Mi Menor D 952; Fantasia em Sol Maior D 1; Fantasia em Sol Menor D 9; Fantasia em Dó Menor D 48.
Local: Instituto Villa-Lobos – Av. Pasteur, 436, Urca, Rio de Janeiro. Telefone: (21) 3170-7041
Entrada gratuita


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CONCERTO: Música no Museu – Outubro é o mês dos pianos

Em outubro, a série Música no Museu dedica sua programação aos pianos e celebra o Dia das Crianças, no dia 12 de outubro com uma atração especial no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB Rio): “O Pianinho — Concerto de Bolso”, com o pianista e compositor Pablo Lapidusas.

A apresentação, às 12h, propõe uma experiência musical sensível e lúdica, aproximando as crianças da música clássica por meio da sonoridade e da magia de um toy piano. Em formato intimista, o espetáculo transforma um pequeno piano de brinquedo em instrumento de grandes possibilidades artísticas.

No repertório, obras de Mozart, Bach, Beethoven, Villa-Lobos, Piazzolla e Rimsky-Korsakov, mostrando que a música de concerto pode ser divertida, acessível e cheia de descobertas.

Um piano, um músico e as crianças: sem grandes aparatos, “O Pianinho” convida o público infantil a ouvir, imaginar e descobrir a música de maneira próxima e envolvente.

PABLO LAPIDUSAS

Pianista e compositor argentino-brasileiro, radicado na Europa, Pablo Lapidusas é bacharel em Música Popular pela Unicamp e mestre em Performance Jazz pela Escola Superior de Música de Lisboa. Com oito álbuns lançados, já se apresentou em mais de 40 países e colaborou com artistas como Hermeto Pascoal, Edu Lobo, Hamilton de Holanda e Cesar Camargo Mariano. Vencedor do Prêmio Profissionais da Música 2021, atualmente prepara seu nono álbum solo e apresenta “O Pianinho”, espetáculo em toy piano voltado ao público infantil.

MAIS PIANOS EM OUTUBRO

A programação começa no dia 6 de outubro (terça-feira), com o Quinteto de Teclados “Teclas Sonoras“, formado pelas pianistas Eloiza Marques Ribeiro, Lea Salgado, Liria Fukumoto e Regina Célia Sales de Almeida, sob direção musical de Nelma Pataro. O grupo se apresenta às 18h, no Centro Cultural Arte Sesc Flamengo, com repertório que transita entre o erudito e a música popular, incluindo obras de Ary Barroso, Carlos Gardel, Tom Jobim e Chico Buarque.

No CCBB Rio, a programação segue no dia 7 de outubro (quarta-feira), com Marcelo Moraes Caetano e no dia 14/10 (quarta-feira), com Adriana Kellner, que apresenta obras de compositoras e compositores brasileiros, entre eles Cecília Guimarães, Ernesto Nazareth, Francisco Mignone e Villa-Lobos.

No dia 21/10 (quarta-feira), também no CCBB Rio, a pianista Juliana Flores apresenta “Contando Histórias“, concerto que une música e narrativa.

Já no dia 28/10 (quarta-feira), o CCBB recebe Adriana Kellner, Cecília Guimarães, Ezequiel Peres, Fernanda Cruz e Maria Helena de Andrade, em um programa dedicado às danças brasileiras, com destaque para “O Carnaval das Crianças“, de Villa-Lobos, além de carimbó, contradança, frevo, lundu, polca, valsas e outros ritmos.

A programação passa ainda pelo Museu da Justiça, no dia 8/10, com Bruno Fonseca, pelo Centro Cultural Justiça Federal (CCJF), no dia 22/10, com Mara Lúcia Ribeiro e pelo Museu do Exército – Forte de Copacabana, no dia 27/10, com o Coral Canto em Harmonia.

Fechando o mês, no dia 31 de outubro, às 18h, a pianista Alessandra de Lucena se apresenta no Palácio São Clemente, Consulado de Portugal, em Botafogo, com obras de Liszt e Schumann.

Com concertos em espaços culturais, históricos e museus do Rio de Janeiro, Música no Museu mantém sua proposta de democratizar o acesso à música de concerto, aproximando diferentes públicos de repertórios e artistas nacionais e internacionais.

SERVIÇO:

Locais: CCBB Rio e diversos espaços culturais da cidade do Rio de Janeiro
Concertos: 10
Classificação: Livre
Entrada gratuita

Centro Cultural Banco do Brasil Rio de Janeiro (CCBB RJ)
Rotunda – Térreo – Capacidade 108 lugares
Auditório – 3º andar – Capacidade 100 lugares

Para os concertos realizados no CCBB RJ: ingressos disponíveis 1h antes de cada concerto, na bilheteria física do CCBB e no site bb.com.br/cultura

Rua Primeiro de Março, 66 – Centro – Rio de Janeiro / RJ
Contato: (21) 3808-2020 | ccbbrio@bb.com.br
Funcionamento: de quarta a segunda, das 9h às 20h (fecha às terças)
Mais informações em bb.com.br/cultura
Siga o CCBB RJ nas redes sociais:
x.com/ccbb_rj/ | facebook.com/ccbb.rj | instagram.com/ccbbrj | tiktok.com/@ccbbcultura

Assessoria de imprensa CCBB RJ
Flávia Pinheiro: +55 21 3808-0150 / 21 99972-6933 maria.flavia@bb.com.br

Idealizador e Diretor dos Projetos Música no Museu e XXI RioHarpFestival
Sergio da Costa e Silva
(21) 999889332
carpex@bighost.com.br
http://www.rioharpfestival.com .br
http://www.musicanomuseu.com.br/
www.radiomusicanomuseu.com

Assessoria de Imprensa:
Renata Monteiro: +55 21 988807192 / rechagasmonteiro@gmail.com

Nos demais espaços culturais os ingressos serão distribuídos 30 minutos antes de cada concerto. São eles:

Espaço Cultural Arte Sesc Flamengo
Endereço: Rua Marques de Abrantes 99, Flamengo – Rio de Janeiro/RJ
Auditório: capacidade 200 lugares
https://www.sescrio.org.br/programacao/ – https://www.instagram.com/ccjfrj/
https://www.instagram.com/artesesc

Museu da Justiça
R. Dom Manuel, 29, Centro – Rio de Janeiro/RJ
Capacidade: 60 lugares
https://www.tjrj.jus.br/web/museu/programas
https://www.instagram.com/tjrjoficial

Centro Cultural Justiça Federal (CCJF)
Endereço: Av. Rio Branco 241, Centro – Rio de Janeiro/RJ
Capacidade: 80 lugares
https://ccjf.trf2.jus.br/programacao – https://www.instagram.com/ccjfrj/

Museu do Exército- Forte de Copacabana
Praça Cel. Eugênio Franco, Posto 6, Copacabana – Rio de Janeiro/RJ
Capacidade: 400 lugares
https://www.instagram.com/fortedecopacabana/

Palácio São Clemente
Rua São Clemente 424, Botafogo – Rio de Janeiro/RJ
Capacidade: 100 lugares
https://riodejaneiro.consuladoportugal.mne.gov.pt/pt


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CONCERTO: Concertos e masterclass do Ensemble Écoute no Instituto de Artes da UNESP

Nos dias 26 e 27 de outubro, às 19h, receberemos no Instituto de Artes da UNESP dois concertos do Ensemble Écoute, grupo parisiense especializado na difusão da música contemporânea.

No dia 26/10, o concerto será dedicado à música espectral, com obras de Tristan Murail, Gérard Grisey, Philippe Hurel e Xu Yi.

No dia 27/10, o concerto será dedicado à classe do Bacharelado e da Pós-Graduação em Composição do Instituto de Artes da UNESP, com obras de Alexandre Lunsqui, Maurício De Bonis, Vinícius Baldaia, Flávio Monteiro, Raphael Puccini, Caliel Cardoso e Guilherme de Almeida.

Os concertos ocorrerão no Auditório Ricardo Kubala (sala 108) do IA em São Paulo, à R. Bento Teobaldo Ferraz, 271 (metrô Barra Funda), com entrada franca.

O Ensemble Écoute realizará ainda uma masterclass com o Grupo Música Viva UNESP, no dia 26 às 15h, na sala 403 do Instituto de Artes da UNESP.

O evento é organizado pelo Programa de Extensão Universitária Música e Formação de Público do IA-UNESP.

Entrada franca.

https://www.instagram.com/p/DexRHeLltas/?img_index=1


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CONCERTO: Programação de Outubro do Coral Unicamp Zíper na Boca

O Coral Unicamp Zíper na Boca preparou uma programação especial para o mês de outubro, unindo arte e cultura em apresentações imperdíveis em Campinas! Confira as datas, horários e locais para garantir sua presença e prestigiar nossos coralistas:

Apresentação: Wimbo Wa África e Os Saltimbancos

Uma noite mágica com o espetáculo duplo que traz toda a energia de Wimbo Wa África e o clássico musical Os Saltimbancos.

  • Data: 23 de outubro
  • Horário: 20h
  • Local: Centro de Convivência Cultural de Campinas
  • Ingressos: R$ 10,00 (inteira) | R$ 5,00 (meia)
  • Como adquirir: Garanta o seu ingresso através do link disponível no nosso Instagram (@zipernaboca) ou na nossa página do Facebook (Coral Unicamp Zíper na Boca).

Apresentação Especial: Outubro Rosa no CAISM

O Coral Unicamp Zíper na Boca realiza também uma apresentação especial no CAISM no final deste mês.

  • Data: 26 de outubro
  • Horário: 13h15
  • Local: Saguão dos ambulatórios do CAISM – UNICAMP
  • Entrada: Aberta ao público do hospital e à comunidade académica.

Acompanhe as nossas redes sociais para ficar por dentro de todas as novidades e bastidores dos nossos ensaios e apresentações! Encontramo-nos lá!

Site: https://www.ciddic.unicamp.br/ciddic/programacao-de-outubro-do-coral-unicamp-ziper-na-boca/


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CALL: Open for artists – 21st Bucharest International JAZZ Competition 2027

 @ EUROPAfest

100 % jazz & more… competition, concerts, jam sessions, jazz workshops…

Date: 2 – 10 July 2027

open for: instrumentalists and vocalists of all nationalities
NEW ! Age limit: up to 45 years old ( born after the 1st of July 1982 ). The leader can be older than 45.

Prizes: The total amount is 10.000 Euro, cash and concerts
Info: jmevents.ro@gmail.com 

Website: www.jazzfest.ro, www.jazzcompetition.ro

Facebook: https://www.facebook.com/Bucharest.International.Jazz.Competition

Facebook Event ( to share ): https://fb.me/e/6X3i1AR75
The application is OPEN. 

Deadline: 1st March 2027

Please find attached in our website: https://www.jazzcompetition.ro/2027.html

  • poster
  • General Rules 
  • Application form.

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CHAMADA: Chamada de trabalhos para o IV Encontro de musicologia da UFPE

IV Encontro de musicologia da UFPE 

Chamada de Trabalhos

O Departamento de Música (DeMus) e o Programa de Pós-Graduação em Música (PPGMúsica) da UFPE convidam pesquisadoras e pesquisadores a enviar propostas de comunicação para a quarta edição do Encontro de Musicologia da UFPE, a ser realizado de  3 a 5 de março de 2027 em Recife, em formato híbrido.

O Encontro de Musicologia da UFPE se propõe a receber comunicações de trabalhos resultantes de pesquisas em andamento ou concluídas que abordem temas diversos nas diferentes áreas de conhecimento relacionadas às músicas e às manifestações musicais do Brasil e/ou sobre o Brasil.

Um objetivo central do EMUFPE é contribuir para a reflexão sobre nossa cultura. Consideramos que esta reflexão é papel da universidade laica e democrática e que é através da compreensão multifacetada de nossa realidade cultural que poderemos fomentar nossa autonomia como indivíduos e como coletivos.

Abaixo listamos algumas sugestões de temáticas, dentre outras possíveis:

  • Músicas/manifestações musicais de artistas relacionadas às várias regiões do país;
  • Músicas/manifestações musicais de diferentes origens detectadas no Brasil;
  • Gêneros/ritmos/manifestações musicais tradicionalmente associados ao Brasil ;
  • Organologia e suas inferências no Brasil;
  • Arquivos musicais brasileiros e seus (possíveis) diálogos com o exterior.

As propostas devem ser enviadas na forma de resumo, com 300 a 500 palavras. Os trabalhos devem ser inéditos e estar em língua portuguesa. O envio dos resumos deverá ser realizado até o dia 20 de novembro de 2026, exclusivamente pela página do evento, onde poderão ser consultadas as especificações de formatação. Incentivamos fortemente o envio de trabalhos por parte de estudantes de pós-graduação stricto sensu.  

Os resumos serão avaliados pela comissão científica na modalidade duplo-cego. O resultado da avaliação será divulgado dia 4 de janeiro de 2027, quando terão início as inscrições para participar do evento. Autores e autoras aprovados(as) poderão, a seu critério, enviar versão atualizada do resumo até o dia 18 de janeiro de 2027.

Os anais com os trabalhos aprovados serão publicados em formato digital, na forma de artigo científico. As normas para a submissão dos artigos serão divulgadas posteriormente.

Comissão organizadora:

Luciana Câmara, Wheldson Marques, Leandro Rosa, Maria Aída Barroso, Roberto Dutra, Sérgio Dias

Cronograma:

  • 21/10 a 20/11/2026 – chamada IV EMUFPE
  • 23/11 a 13/12/2026 – avaliação pelos pareceristas
  • 14/12 a 28/12/2026 – período para desempate de avaliação, se necessário
  • 04/01/2027 – divulgação dos resultados
  • 04/01 a 18/01/2027 – período para envio das versões atualizadas dos resumos
  • 18/01/2027 – divulgação da programação (comunicações)
  • 03/03 a 05/03/2027 – IV EMUFPE

Para mais informações, escreva para emufpe@gmail.com


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CALL: Call for Papers: SONOLOGIA 2027 – International Conference on Sound Studies

Call for Papers:
SONOLOGIA 2027 – International Conference on Sound Studies – Sonic Thickness
São Paulo, Brazil · April 7–9, 2027 – University of São Paulo

The third edition of Sonologia – International Conference on Sound Studies brings together researchers, artists, and practitioners from different fields to explore sound and listening across disciplinary, technological, cultural, and geographical boundaries. Taking sonic thickness as its starting point, the conference invites us to think of sound as a layered phenomenon shaped by bodies, environments, technologies, histories, territories, and social relations. We welcome contributions that critically and creatively engage with sound, listening, and sonic practices in their many forms.

Extended abstract submission deadline: November 10, 2026
More information: sonologia.eca.usp.br


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DIVULGAÇÃO: Conferência Online sobre Psicologia Cultural da Improvisação Musical

Prezados(as) colegas,

É com grande satisfação que convidamos pesquisadores, músicos, psicólogos, educadores, artistas, estudantes e todas as pessoas interessadas em improvisação musical e processos criativos a participarem da Cultural Psychology of Musical Improvisation Online Conference: Communicating Improvisation, que será realizada nos dias 28 e 29 de novembro de 2026.

Esta conferência internacional tem como objetivo promover o diálogo interdisciplinar sobre a improvisação musical como fenômeno cultural, psicológico, artístico e educacional. Reunindo diferentes perspectivas teóricas e práticas artísticas, o evento busca explorar como significados, afetividade, criatividade, interação e novas possibilidades emergem por meio das experiências improvisacionais.

A programação contará com conferências de Jaan Valsiner, Clifford Hill Korman e Sven Hroar Klempe, além de Diálogos Artísticos com Diogo Monzo e Myron Tsikandilakis, apresentações de pesquisas e espaços dedicados à discussão.

Mais do que um encontro acadêmico, este evento representa um convite à exploração e ao desenvolvimento coletivo do campo emergente da Psicologia Cultural da Improvisação Musical, incentivando intercâmbios entre pesquisa, prática artística e diferentes áreas do conhecimento.

Informações sobre a conferência

Datas: 28 e 29 de novembro de 2026
Formato: Online
Idioma: Inglês
Participação: Gratuita
Prazo para inscrição: 20 de novembro de 2026
Site da conferência e inscrições:https://sites.google.com/view/cultural-psychology-of-musical/início

A conferência conta com o apoio do Programa de Pós-Graduação em Psicologia do Desenvolvimento e Escolar (PGPDE) e do Laboratório de Psicologia Cultural (LABMIS).

https://pgpde.unb.br/cultural-psychology-of-musical-improvisation-online-conference/

Embora a participação seja gratuita, as vagas são limitadas devido à capacidade da plataforma utilizada para a realização do evento. Por isso, recomendamos que as inscrições sejam realizadas com antecedência.

Será uma grande satisfação contar com sua participação nesses dois dias de reflexões, intercâmbios artísticos e diálogos interdisciplinares.

Agradecemos também, desde já, sua colaboração na divulgação deste convite entre colegas, estudantes, grupos de pesquisa e demais pessoas que possam ter interesse na temática.

Esperamos encontrá-los na conferência!

Cordialmente,

Diogo Monzo
Idealizador e cofundador
Cultural Psychology of Musical Improvisation Online Conference
www.diogomonzo.com


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DIVULGAÇÃO: Entre Sons e Pontos: Grafia Musical em Braille e Práticas Acessíveis

É com satisfação que convidamos a comunidade acadêmica, docentes, pesquisadores, estudantes e demais interessados para o evento Entre Sons e Pontos: Grafia Musical em Braille e Práticas Acessíveis, ministrado pelo professor Rafael Vanazzi no dia 10 de novembro.

O evento tem como objetivo ampliar as discussões e práticas relacionadas à acessibilidade na música, com ênfase na leitura, escrita e transcrição musical em Braille para pessoas com deficiência visual. A programação também proporcionará aos participantes o contato com o software 5Steps, desenvolvido por Rafael Vanazzi como ferramenta de apoio à escrita e à transcrição musical em Braille.

A iniciativa propõe um espaço de formação, reflexão e troca de experiências sobre musicografia Braille, acessibilidade e inclusão no ensino e na prática musical.

Programação – 10 de novembro

8h30 às 9h45 – Palestra de abertura
O que é Musicografia Braille: história e contexto
Atividade aberta a toda a comunidade.

Oficinas para músicos, educadores musicais e estudantes de música:

10h às 12h
– Musicografia na prática: desafios no aprendizado

14h às 15h45 
– Musicografia na prática: escrevendo com software

16h às 17h30 
– Musicalização para pessoas com deficiência visual: materiais adaptados e reflexões metodológicas

As oficinas poderão contar com a participação de pessoas com deficiência visual, favorecendo a troca de experiências e a aproximação entre os aspectos técnicos, pedagógicos e vivenciais da acessibilidade musical.

O evento será realizado em formato híbrido.

Participação presencial – Maringá e região
UniCesumar
Avenida Guedner, 1610 – Jardim Aclimação – Maringá – PR
Bloco 07 – Sala Invertida do Inspira Space

Participação remota
Para participantes de outras localidades, haverá transmissão e participação on-line pela plataforma Microsoft Teams.

A participação é gratuita, com emissão de certificado de até 8 horas.

As inscrições devem ser realizadas por meio do site oficial do evento:
https://entrearteseadunicesumar.my.canva.site/entresonsepontos

Contamos com a participação de todos e agradecemos, desde já, o apoio na divulgação desta iniciativa.

Atenciosamente,

Profª Rafaela Haddad
Universidade Cesumar  –  UniCesumar

Profª Vania Malagutti Fialho
Universidade Estadual de Maringá – UEM


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DIVULGATION: Graduate Assistantships in Music Composition at FIU

Dear Colleagues,

I am writing to let you know that we once again have several graduate assistantships available for students entering our M.M. in Music Composition program at the Florida International University School of Music.

If you have composition students considering graduate study this fall who you believe would be strong candidates, I would greatly appreciate your encouraging them to contact me directly at garciao@fiu.edu

Additional information about the program and application process is available at the following links:

M.M. in Music Composition

Application Information

Our teaching and graduate assistantships include a tuition waiver and stipend in exchange for a 20-hour-per-week assignment within the School of Music. These opportunities are open to both domestic and international students.

Applications will be reviewed by the end of March, with priority given to those submitted earlier.

Our composition program offers coursework in music technology, interdisciplinary study in documentary and media writing, and collaborative opportunities with FIU’s dance and visual arts programs.

The FIU Symphony Orchestra and our artists-in-residence, the Amernet String Quartet, regularly read student compositions, alongside opportunities for performances by guest ensembles. In addition, our students and alumni are featured annually in the New Music Miami ISCM Festival.

For more information about the program, please visit our Music Composition webpage.

Please do not hesitate to contact me with any questions.

Thank you in advance for sharing this information with promising prospective students.

All the best,

Orlando Jacinto Garcia


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